La musica esige perfezione. Chi ascolta la musica con serietà, con il dovuto rispetto che le si deve, esige perfezione. Ma attenzione, non la perfezione esecutiva, guidata dalla massima padronanza tecnica, bensì la perfezione intesa come quell’elevazione che ti porta al sublime, se non addirittura al Divino. Nella mia personalissima esperienza ho potuto allungare la mano verso la divinità con ( ) dei Sigur Ròs, A Love Supreme di Coltrane e il concerto di Colonia di Keith Jarrett, le Variazioni Goldberg suonate da Glenn Gould, poco altro. Sì, molto poco, eppure, in questo poco che si eleva dal niente esiste un unico e singolare stato di pienezza e questo, però, non basta a noi a cui la musica ha dato e dà molto se non tutto, e quindi ci ritroviamo a cercare, per l’ennesima volta, quello stato dell’essere, quell’utopia della musica divina che non si sa se esista ma noi ugualmente la bramiamo. A questo punto, non possiamo esimerci dal citare Eduardo Galeano: “L’utopia è come l’orizzonte: cammino due passi e si allontana due passi. Cammino dieci passi e si allontana dieci passi. L’orizzonte è irraggiungibile. E allora a cosa serve l’utopia? A questo: serve per continuare a camminare”.
Qua la consuetudine vorrebbe che si parlasse del disco, che si intitola Effemeridi, e del gruppo musicale che lo ha fatto, ossia i padovani Die Sünde. O che si parlasse delle singole canzoni che ne fanno parte, come di tutte le informazioni, le coordinate, le distanze e tutti i dati che nelle effemeridi, appunto, venivano raccolte. Oppure si potrebbe far parlare l’emozione, raccontare come questa si alimenti avendo il sentimento che la perfezione, con questi sei brani, venga sfiorata, se non addirittura toccata in alcuni passaggi. Ricapitoliamo, giusto per fornire qualche dato, qualche informazione. Dopo la fondazione nel 2018 la band pubblica due ep, Die Sünde del 2020 e Strega (ottimo, ingenuo in qualche passaggio, ma ottimo) del 2022. La formazione attuale del combo padovano si compone di Michael Anthony Foti alla voce, Simone Carraro e Carlo Giacomel alle chitarre, Nicola Rizzo al basso e Filippo Baccega alla batteria e, con questo disco, ci presenta sei canzoni che, partendo da basi post-metal e post-black riescono a spingersi oltre le più strette definizioni di genere offrendo all’ascoltatore ripetute occasioni di sorpresa e meraviglia. È innegabile la difficoltà a rimanere freddi per fornire una recensione obiettiva ma è necessario provarci. Oggettivamente, spicca subito all’orecchio quanto ogni singolo dettaglio, in fase di composizione e arrangiamento, sia curato al massimo, niente è lasciato al caso e questo forse è anche alla base della lunga attesa che divide l’uscita di Strega da quella di Effemeridi. Tutto ciò contribuisce alla resa dei pezzi e, ancor più importante, a quella totale e finale del disco, un concept, con testi tutti in italiano, sul personale viaggio che ognuno di noi dovrebbe fare per andare alla scoperta del dolore causato dall’ineluttabilità della vita, mostrandoci che solo seguendo i propri desideri si può vincere contro la nostra immobiità. E in effetti ci si trova naufraghi in questa dimensione oceanica, perché i Die Sünde sono abili nel toglierci ogni punto di riferimento, ci nascondono i loro e i nostri libri di effemeridi, permettendoci di vedere tutto non tanto dall’alto quanto da un punto di vista diverso, forse atteso e inaspettato. Questo ci riempie di meraviglia, come di meraviglia ci riempiono i dialoghi tra basso e chitarre, di come la batteria sembri più seguire la metrica e il ritmo del cantato che i riff dettati dalle corde. Filippo Baccega si dimostra un batterista incredibile, dotato non solo di una grande conoscenza tecnica dello strumento ma anche e soprattutto di una fantasia smisurata (vengono in mente Danny Carey, Giuseppe Orlando, Gene Hoglan e Steve Shelton, tanto per nominare delle divinità dei tamburi) ma è un’attitudine eclettica che caratterizza tutti i membri del gruppo. Le sei canzoni sono tutte bellissime ma anche in questo caso mi permetto di segnalarvi il secondo brano, “Su una rotta d’un mare di perigli”, drammatica, epica, tesa come poco altro si è ascoltato finora.
In certi momenti dell’ascolto si rimane quasi delusi del fatto che le canzoni debbano finire, si vorrebbero ascoltare ancora più a lungo perché si interrompe quello stato di sorpresa e meraviglia. Meraviglia e sorpresa, parole scritte più volte in recensione, adatte per descrivere la sensazione che rimane e che permane ascoltando Effemeridi. Ecco, la scena è questa: un uomo prova a sedersi ma all’ultimo momento la sedia scompare. L’uomo, nonostante ciò, non cade. È difficile tradurre in parole l’emozione vissuta ascoltando questo disco che sfiora la perfezione, spero possa essere utile questa scena appena descritta. Si chiude la recensione notando con piacere l’esistenza di una New Wave of Italian Post-qualcosa di cui band come Die Sünde, Sedna e Ivoire (e di sicuro altri), sono solidi e affidabili esponenti.
(Time To Kill Records, 2026)
1. Come sogni speranze son promesse
2. Su una rotta d’un mare di perigli
3. Ed egli mostrerà noi il suo volere
4. A cui inermi siamo
5. Contro cui nulla possiamo se non fendere tenebre
6. Con occhi fissi verso orizzonti attesi
9.0